图为舞蹈《斗》

一场别开生面的“斗鸡”表演

——观舞蹈《斗》

林荣珍

斗鸡游戏在我国有着2000多年的悠久历史，也是苗族人民喜闻乐见的传统娱乐方式。中央民族大学现代舞青年教师肖继元以苗族传统活动斗鸡为素材，创作了苗族舞蹈《斗》。

作为第二届全国少数民族优秀舞蹈展演作品，舞蹈《斗》将传统舞蹈与现代编创思维进行“无缝对接”，既保留民族特色又对其进行全新改良，作品因此具有传统舞蹈在当代重塑与激活的意味。该作品最大的看点是一位穿戴苗族传统服饰的表演者，通过击鼓和苗语哼唱为舞蹈伴奏，给人以原生态的视觉与听觉冲击，而现场不时传出的喝彩声和笑声，更让观众仿佛置身苗家山寨观看了一场精彩的斗鸡表演。

舞蹈《斗》的主题是两鸡相斗，这也是作品最精彩的部分：伴随着疾风骤雨般的鼓点，一黑一红两只雄鸡立冠振翅，迎来了激烈的战斗。它们时而鸣叫示威，时而腾挪跳跃，时而你追我赶，时而又怒目对峙……两只雄鸡斗得难解难分，最终在主人扬刀威喝下才结束了战斗。整部作品情节紧凑，场景诙谐，独到的编创、新颖的形式以及演员精湛的表演，瞬间把观众从紧张、喧嚣的都市带到悠然、闲适的苗家山寨。鸡、鼓、人三者构成了一幅充满田园生活气息的乡居图，给观众耳目一新的别样感受。

舞蹈《斗》中有3位演员，其中，一位是击鼓的女子，另外两位则是一红一黑两只雄鸡的扮演者。在舞蹈中，女子既承担打鼓伴奏的角色，同时又作为鸡的主人参与表演，甚至推动了斗鸡表演的进程。舞蹈中，人、鸡、鼓之间形成了既相互独立又紧密交织的关系。首先，舞蹈中两只“鸡”的争斗是事件的主体，编导围绕着“斗”进行了大量的对抗性动作编排。其次，击鼓人串起了整支舞蹈，斗鸡在她的鼓点声中开始，并在她的鼓点下酣战，最后又在她的扬刀威喝下结束。

值得一提的是，在整部作品中，木鼓始终立于舞台中央，击鼓人与斗鸡的所有活动都围绕木鼓而展开，木鼓在舞蹈中既是伴奏乐器又是民族精神的文化象征，使作品有了更高的立意。人、鸡、鼓在舞蹈中交织在一起，观众的视线也在人、鸡、鼓中不断切换，在散点与焦点相互交织的观感中产生别样的审美体验。

苗族传统的斗鸡舞是一边吹奏芦笙一边起舞，动作规律性较强，对抗性与情节性较弱。《斗》的编导肖继元是现代舞出身，他运用了现代舞更加自由的编创思维对传统芦笙斗鸡舞进行解构，提取最核心的“斗”的主题去重塑斗鸡舞。舞者将斗鸡勇猛好斗的性格和矫健敏捷的身姿把握得十分到位，既学其形又取其神，舞蹈语言则更加充满戏剧性张力。

同时，该作品运用了现代舞“陌生化理念”的编创手法，对苗族传统舞蹈动律有所改变，如苗族舞蹈中典型的甩手、跳转以及腹部收放的动律等的运用，使得《斗》的舞蹈语言给人既有“陌生化”的体验，又有“似曾相识”的观感。此外，舞蹈《斗》中的场景化描绘、当代化的审美取向以及生活化的情感流露，使其又具备了当代舞的特质。

当代舞蹈创作早已走上了融合发展之路，传统民族民间舞蹈也在一代又一代编创者的探索实践中不断创新。从舞蹈《斗》中，观众能够体悟到苗族人民乐观向上、豁达开朗的性格以及面对困难坚韧不拔、勇于战“斗”的精神，这也是作品的内核所在。而在编创手法上，《斗》以现代的眼光回望传统，再用现代的方式呈现传统，一脚踩在传统的土壤中，一脚踏入现代意识里。如何使传统与现代进行更好的融合，创作出观众喜爱又具有时代精神的作品，是当代舞蹈编导们需要认真思考和努力奋斗的课题。